Педагогически условия за развитие на музикално, игрово и танцово творчество на децата в предучилищна възраст

„Най-хубавото нещо в живота е

това е свободно движение към музика "

В съвременната система протичат иновативни процеси, характеризиращи се с промяна в мирогледа на учителя и идеологията на образованието. Актуализирането на съдържанието на предучилищното образование доведе до необходимостта от търсене на нови форми на взаимодействие между учителя и детето. Един от най-достъпните видове запознаване на децата в предучилищна възраст с творчеството, музикалното изкуство и личното образование чрез музикално изкуство е музикалната игра. Той съчетава музика, движение и дума, което е естествен начин за развитие на децата. Музикалните игрови дейности на предучилищните са различни начини, игрови техники, средства за обучение на музикално изкуство от децата чрез игра, с помощта на която се осъществява музикално и общо развитие.

Развитието на музикалното, игровото и танцовото творчество се осъществява през целия престой на детето в детската градина. Състои се в изразителното предаване на чертите на образа от децата и до голяма степен зависи от музиката, която подтиква характерните движения и им придава оригиналност и изразителност. Според мнението, процесът на детско музикално и ритмично творчество може да бъде представен схематично: музика - преживяванията на детето - създаването на музикално-игрален образ от него. В този случай детето първо се появява „като субект, който възприема музиката, която го подтиква към действие. И след това като създател на нови форми на движение, нов художествен образ. " Качеството на създадения от него творчески продукт ще зависи от степента на детския ентусиазъм и разбиране на разглежданата задача.

Появата и развитието на музикалното, игровото и танцовото творчество на децата зависи от качеството на педагогическото ръководство. Учителят трябва да създаде условия за запознаване на децата с музика, игра и танцови дейности:

създаване на емоционално богата атмосфера в класната стая; обогатяване на музикалния опит и музикалния опит на децата; формирането на определени умения и умения у децата, свързани с музикална и ритмична дейност; активиране на интереса на децата към създаване на творчески идеи; развиване у децата на способността да оценяват качеството на своето творчество и своите връстници; използването на активни методи от учителя, които допринасят за творческите прояви на децата.

5 слайда (снимка)

Нека разгледаме по-подробно музикалното и игровото творчество.

Докато играе, детето може свободно да изразява своите интереси и желания. В играта се осъществява творческа обработка на впечатленията, преживяни от детето, въз основа на която се появява нова идея, нов образ. Докато играят, децата сами съставят и бръмчат прости мелодии, придружавайки ги с игрови действия: например, те съставят приспивна песен, приспиват кукла, те могат да пеят заедно, изпълнявайки танц, да играят музика на детски музикални инструменти с удоволствие, да предават различни образи на герои. Важно педагогическо условие, което допринася за самостоятелното създаване на музикални и игрални образи от децата, е да ги запознаете с ярки музикални произведения, които отразяват житейски явления, различни ситуации. Музиката е организиращият принцип. Децата усещат изразителността му, движенията им са подчинени на образното съдържание на музикално произведение. Музиката задълбочава емоционалното преживяване на детето в процеса на творчество, помага за насочване на действията им в търсене на средства за въплъщение.

За да се развие музикално и игрово творчество, музикалните произведения и свързаните с тях игри трябва постепенно да се усложняват. Първо се използват игри, които се състоят от фиксирани движения (например народен хоровод), след това игри, в които са възможни движения, и след това игри с различни теми, в които децата са поканени да измислят структурата на движенията сами. Ако сюжетът на играта улавя деца, те се увличат от образи, тогава действията им стават доста изразителни и естествени. По-възрастните деца в предучилищна възраст са способни да овладеят някои от моделите на сюжетно-композиционното изграждане и могат да действат едновременно като режисьор и актьор, планирайки хода на играта, договаряйки последователността на действията.

По този начин творческият характер на действията на децата се изразява във възприемането и преживяването на музиката, в развитието на игрален образ, в изграждането на композицията на играта, в използването на отделни сюжетни движения. Детето намира необходимите средства интуитивно, но най-важното е, че не просто изобразява движенията на различни герои в определена последователност, а се стреми да изрази чувствата на музиката. А ролята на учителя е да помогне на детето в намирането на средства за изразяване на музикално-игровия образ, адекватни на музикално-поетичното съдържание на творбата.

Използването на творчески задачи от учителя придава на преподаването развиващ се характер, това развитие се извършва на етапи:

на първия етап на децата се предлага да създават музикални и закачливи образи в еднотипни движения на отделни персонажи (навици и танци на весели сискини, танци на весели жаби, прехвърляне на изображения на скачащо зайче, играеща котка и др. ); на втория етап задачите се усложняват - разработване на музикални и игрови образи в действията на отделни персонажи („Гарванът“, руска народна шега; „На планинската калина“ и др.), прехвърлянето на персонажа на музика в различни танцови жанрове (полка, валс, галоп); на третия етап на децата се предлага да предадат в играта взаимосвързаността на няколко героя („Котка и коза“, музика на Е. Тиличеева, „Гостите са дошли при нас“, музика на А. Александров, „При мечката в гората ", руска народна мелодия и др.) и да намерите елементи на национални танци (руски, украински, беларуски, литовски и др.). на четвъртия етап децата изпълняват най-трудните задачи: самостоятелно измислят композиция от музикална игра или танц („На моста“, музика на А. Филипенко; „Живеехме с баба“, руска народна песен; „Кой построи къща? ", музика на Е. Тиличеева и др. и др.).

Развитието на музикалната игра и танцово творчество се улеснява и от детски музикални игри-спектакли, специално написани от композитори по народни приказки, както и творби на поети и писатели (и други). Расев пише музика за музикални игри-спектакли „Снегурочка“ , "Теремок", "Три мечки". Ю. Слонов е написал музика по народната приказка „Альонушка и лисицата“. Иличеева пише музика за приказни игри „Скорци и врабче“, „Котенца-готвачи“ и други.

Слайд 9 (снимка)

Развитие на танцовото творчество

При танците децата разчитат на онези основни умения и умения, които са получили в часовете по музика, затова е много важно да научим децата на „езика на движенията“. Детските творчески прояви, въплътени в различни форми, могат да бъдат не по-малко интересни:

импровизация на музика от различно естество; най-простите танцови композиции, базирани на комбинация от познати танцови елементи; съставяне на нови танцови композиции в игрова ситуация.

Слайд 10 (снимка)

От многогодишната практика стигнах до извода, че за развитието на творческите способности, предучилищните деца, на първо място, трябва да натрупват двигателен опит, да формират умения и способности, а за това трябва да се движите много, за да постигнете умения за изпълнение. Този етап от работата може да се разглежда като интензивно обучение. Следователно от началото на учебната година всички ритмични движения, които децата от дадена възраст трябва да овладеят до края на годината, се включват в загрявката на всеки урок. Тази част от урока е разнообразна, с елементи на творчески задачи, придружени с характерна музика. („Ходим като чапла през блато, отърсвайки водата от лапите му“, „галопираме като кон, заек, катерица“, „махаме с опашка като лисичка“, „ходим като мечка“ , „тичаме като малка мишка, не чувам, на пръсти” и др.) По правило творческите задачи в танците започват с прости импровизации, различни танци и игри за движение за деца. Според моя опит е по-добре да се използват парчета, написани в две части с многократни повторения. За по-големите деца мога да предложа по-трудни задачи: част от танца, който измислям, втората част са децата. Или например полка: за първата част всеки изпълнява галоп, за втората част всяка двойка (ако е двойка) измисля свое движение. И винаги казвам на децата: „Основното е да слушате музиката много внимателно, определено ще ви подскаже кое движение да изберете: мелодията се променя - движението се променя, звукът се повтаря - можете да повторите движението“. Винаги трябва да помним, че двигателната импровизация е възможна само въз основа на свободен контрол върху тялото на човека, тоест когато движенията са автоматизирани и не отвличат вниманието към техниката на тяхното изпълнение.

Подобно на музиката и играта, танцовото творчество се развива на етапи:

първият етап са упражнения с въображаеми предмети - топки, прескачащи въжета, снежни топки и др. Тук са приемливи играещи упражнения като „Огледало“, „Познай какво показваме“; вторият етап са танцови упражнения (танци по двойки, когато момичетата танцуват едно характерно движение, а момчето, за втората част от музиката, изпълнява друго и така докато единият от тях свърши. Когато всички движения са използвани, е необходимо да излезете със собствените си, за да не загубите конкуренцията); Третият етап - деца, съставящи собствена танцова композиция в различни жанрове (валс, полка, народни танци); Четвъртият етап - децата се водят до композирането на различни танци, използвани в игрови ситуации, или при драматизиране на литературни сюжети, или при постановка на празнични номера.

Творческата активност на децата до голяма степен зависи от условията, които се създават за учене. То:

избор на съответния високохудожествен музикален репертоар; обогатяване на детския музикален и житейски опит; развитие на музикални способности.

Творческите прояви могат да се формират не само в условията на преподаване в музикални класове, но и в самостоятелна музикална дейност, основана на използването на творчески задачи, стимулиращи възникването на танцови и музикално-игрални ситуации, съвместното участие на учителя и децата в творческа дейност.

При формирането на танцово и музикално-игрално творчество е важен индивидуалният подход към децата, както и организацията и оборудването на обектно-пространствената среда, заобикаляща детето. Това е използването на различни ръководства, атрибути, елементи на танцови костюми и др. Необходимо е да се установят връзки със семейството, тъй като именно в семейството е възможно продължаването и изпълнението на творческите идеи на детето. Родителите и възпитателите трябва да работят заедно, за да подкрепят стремежите и интересите на децата да покажат своите способности в различни видове музикална дейност.

В процеса на танцово и игрово творчество се реализират много задачи, които са посочени в образователната област "Художествено и естетическо развитие" на Федералния държавен образователен стандарт на предучилищното образование: формиране на естетическо отношение към околния свят; възприемане на музика, фолклор; стимулиране на съпричастност към героите на произведения на изкуството и т.н., поради което е изключително важно всеки учител да подобри своите знания и умения в тази област.

Главна част

Движението към музиката е синтетичен вид дейност, която се основава на музиката, а движенията изразяват музикален образ и конкретизират основните музикални изразни средства.

В допълнение към единството на художествения образ, настроението и характера на представлението, музиката и движението са също тясно взаимосвързани от факта, че те са временни форми на изкуство, докато движението, течащо в пространството, сякаш прави потока на време видимо, осезаемо. По този начин музиката и движението имат много общи параметри, които включват:

• всички времеви характеристики (начало и край, темпо, ритъм);
• динамика (колкото по-силна е музиката, толкова по-голям е обхватът на движение);
• формата на работата и структурата на двигателната композиция.

Музикално-ритмичните движения са универсално средство за развитие на ухото на децата за музика, памет, внимание, изразителност на движенията и творческо въображение.

Важно място в раздела „Музикални ритмични движения“ заема танцово-игровото творчество.

В процеса на танцуване и игра на творчество се развиват:

1. Способности.

1. Музикални:

• общи (способност за възприемане на музика, емоционална отзивчивост към музиката, музикална памет, музикално въображение, музикално мислене)
• специални (координация на движенията, музикално творчески)

1. Артистичен:

• развитие на възприемането на художествен образ и неговата импровизация.

1. Интелигентен:

• насърчаване на детето да избере правилния отговор от двамата, предложени в процеса на елементарно моделиране на танци и др.

1. Физически:

• развитие на координационни движения, точност, регулиране на двигателната активност в съответствие с музиката.

1. Моралната сфера на детето, ориентация към общочовешки ценности.

Развитие на способността за съпричастност - способността да съчувствате, да съчувствате на други хора и животински персонажи в песни, музикални произведения и други произведения.

Издигане на любов към семейството, дома.

1. Когнитивни процеси:

1. Възприемане:

• музика, театър, поезия
• слухов
• визуална

1. Памет:

• мотивация за запомняне (начини за изпълнение на движения: основни, танцови).

1. Въображение:

• развитието на музикални впечатления и музикално-двигателни изпълнения.

1. Мислене:

• мотивация за разбиране на прости логически връзки в процеса на музикални и дидактически игри.

1. Реч:

• развитие на способността за обяснение на емоционално-образното съдържание на музикално произведение.

1. Внимание:

• развитие на стабилност и произвол.

1. Лични новообразувания:

1. Имитация:

• насърчаване на имитация в предаването чрез движение на действията на животни, птици и др.

1. Инициатива.
2. Независимост:

• насърчаване за участие в безплатни танци, музикални и игрални импровизации.

1. Творчество:

• стимулиране в игрови ситуации на различни импровизации (музикални, игрови, танцови)
• стимулиране към елементарни творчески прояви на нечие впечатление от музиката в най-простите естетически преценки, в прости движения към музиката.

Препоръчително е да научите децата на петата година от живота да поставят прости песни, музикални приказки и танци. За развитието на творческия потенциал са необходими определени условия: способността на децата да изпълняват различни движения, ярки атрибути, които предизвикват желанието да бъдат креативни в различни ситуации.

На тази възраст можете да инсценирате песните "Кон" музи. Е. Тиличеева, "Лисицата и гъските" музи. Ф. Гершева, музи "Врабче". А. Филипенко.

За да активира творческите прояви при деца от шестата година от живота, Програмата включва постановка на песни, игри, кръгли танци, което изисква детето да може да се движи експресивно, да танцува, да изобразява действията на героя („Заинка“, rn песен). Участието в драматизации позволява на децата лесно да бъдат включени във фигуративното пространство на творбата, което допринася за проявата на тяхното творчество.

За да се развие, се използват творчески задачи, които помагат на децата да мислят чрез комбинации от танцови движения (изобразяват хитра лисица, ядосан вълк, ходеща мечка и др.).

Програмата казва, че при работа по движение е подходящо да се развие творчеството на децата, за което е препоръчително да се използват различни техники, като: слушане на музика, определяне на нейния характер, настроение и форма; очертайте възможните варианти за изграждане на танц или игра; изпълнете упражнение с въображаем предмет; познайте какво показват момчето, момичето или всички деца; изпълнява танц, изразително движение на героя; за показване на връзката между героите в определена игра (игра), които са в емоционално състояние (тъжни, щастливи и т.н.); измислете игра сами.

За изпълнението на тези задачи се изискват следните условия:

1. Извършване на достатъчен обем двигателни упражнения в класната стая, както и подбор на материал, който ви позволява да решите широк спектър от различни проблеми на развитието на детето.
2. Осигуряване на психологически комфорт за деца и учители в процеса на изпълнение на движения по музика.
3. Изборът на оптимална система за обучение.
4. Съчетавайки усилията на целия преподавателски състав за решаване на възложените задачи.

Творческото самоизразяване, в движение към музиката, на дете е възможно въз основа на развитието на неговите двигателни способности и опит. Развитието на танцово-игровото творчество се случва постепенно. Да започнем с формирането на основите на елементарни танцови игри творчески прояви. След това преминете към прости творчески задачи, които включват постановка на песни. Процесът на възпроизвеждане на песни, импровизация отнема повече време, отколкото просто учене. И така, от самото начало на децата се предлага да слушат песен, произнасяйки текста, след това - да играят „тестове“, в които децата се опитват да изразят съдържанието на песента в движения. Ролята на учителя е да наблюдава проявите на децата, да ги подкрепя, в никакъв случай да не прихваща инициативата им и да помага при избора на фигуративни движения и дизайна на холистична композиция.

На по-възрастните деца в предучилищна възраст може да се предлагат по-сложни задачи, например пластични импровизации на класическа музика. На този етап от работата можете да използвате следните методически техники:

1. Слушане на музика и говорене за нея, рисуване, словесни описания на музикални образи.
2. Подбор на стихотворения, приказки и други произведения, които помагат за интерпретацията на музикалния образ.
3. Танцови импровизации на деца, „тестове“ - без показване на учителя.
4. Показване на възможностите за движения от учителя - децата са поканени да изберат най-успешното.

Възрастните само понякога се включват в движение, за да стимулират дейността на децата. По правило такава необходимост възниква във връзка с дизайна на движенията, измислени от децата в един състав, тъй като тази задача е все още трудна за предучилищните деца.

Танцовото и игровото творчество при децата е възможно само въз основа на развитието на музикалното ухо, творческото въображение, както и на базата на свободен контрол върху тялото им, тоест когато движенията са автоматизирани и не отвличат вниманието към техника на тяхното изпълнение. Следователно, за да се постигне наистина артистична интерпретация на музикалните произведения в движение, се изисква много щателна работа върху двигателните умения. Но самият процес на тази техническа работа също трябва да бъде ангажиращ, игрив и креативен.

Форми за организиране на творческата дейност на децата:

1. Създаване на игрови ситуации.
2. Създайте страхотни сюжетни линии.
3. Доминиращи дейности за по-големи деца.
4. Нови видове дейности: фолклор (от по-младата група), уроци по съвременна музика (от средната група), уроци по класическа музика (от по-голямата възраст).

За да могат децата да съставят свой собствен танц по дадена музика, аз предлагам условно схематичен чертеж (схема на формата на танца). Симулираме танци на маса, фланелеграф, на карти, дъска и др. Приканвам децата да измислят самостоятелно композиция от танц или кръгъл танц, като поставят карти, изобразяващи фигури в определена последователност (или рисуване с тебешир върху черна дъска, с писалка върху лист хартия), съотнасяща техния модел със структурата на музиката, удобството на пространствените пренареждания.

Практическа част

Давам примери за игри за развитие на танцово и игрово творчество на децата (по-голяма възраст).

Игра "Врабчета"

Цел: развитие у децата на способността самостоятелно да използват движенията, да ги комбинират по свой начин; развитие на способността за самоизразяване.

Напредък на играта:

1. Учителят започва разговор за поведението на врабчетата: "Как седят?", "Как се движат?", "Какви са техните танци?", "Как говорят?"
2. Децата пробват различни движения „като врабчета“ по музика. Можете да се движите на място, да се оглеждате, да пърхате от място на място, да пиете вода, да кълвете зърно и т.н.
3. Сядаме и обсъждаме своите импровизации. Децата разказват как и какво са направили.
4. Ние съставяме малка двигателна форма.
5. Изпълняваме танц по музика. Музика: Gossek "Gavotte".

Игра "Кутия с подаръци"

Цел: Развитие на двигателната импровизация на детето, активност, креативност, въображение.

Игрален материал: екран, подробности за костюма.

Напредък на играта:

Учителят казва на децата, че скоро идва Нова година, Дядо Коледа ще дойде с подаръци. „Представете си, че сега всички сме малки играчки и седим в кутия, но сега кутията се отваря и оттам например изскачат клоуни. Те тичат, танцуват, разсмиват публиката, след което постепенно се връщат обратно в кутията ”.

След това кутията се отваря отново и оттам изскачат принцеси (зайчета, прасета, пирати, риби, приказни герои).

Звучи съответната музика.

Игра "Пролет"

Цел: подобряване на способността за навигация в пространството.

Игрален материал: шнурове, детайли за костюма.

Напредък на играта:

1. Птиците летят в гората. Изобразяването на птици е едната група деца, а другата изобразява гора. След това се сменят.
2. Птици летят из града. Първата група - мухи, втората - пътува с автомобили.
3. Птици летят над селото. Първата група - мухи, втората - изобразява домашни животни: крави, кучета, петли.

1. Всички птици са построени във форма:

А) \u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e\u003e

Б) \u003e\u003e\u003e\u003e\u003e

В) Кранове летят като клин (по-трудно)

Първо можете да използвате шнурове. Децата се хващат за него и тичат из залата. Музика от оркестъра на Пол Мориат "Чучулига" или Валс "Чар" на Ф. Маршети.

Игра "Загадка"

Цел: развитие на танцова импровизация, създаване на пластичен образ.

Материал за игра: цвете, пеперуда на ръката или лък с ластик.

Напредък на играта:

Поканете децата да отгатнат загадката и да изиграят малка пиеса, изобразяваща всичко, което пише.

Цветето заспа и изведнъж се събуди

Вече не исках да спя,

Преместен, събуден,

Издигна се и отлетя.

А. Коледа

Учител:

• Пеперудите, като цветята, са толкова деликатни и беззащитни. Ръцете трябва да са меки и гъвкави.

Можете да използвате музиката на О. Мерли "Mignon"

Опции за танци:

1. Лесно бягане в кръг;
2. В малки кръгове;
3. Кръжи в различни посоки;
4. Кръжи със звездичка
5. Преглъщане движение
6. Вълнообразни движения на ръцете.

Игра "Топка цветя"

Предназначение: развитие на двигателна импровизация под музика, изясняване на знанията за танцовите жанрове.

Игрален материал: детайли за цветни костюми, кралски и кралични корони, духови музикални инструменти, камбани, триъгълници, изкуствени цветя, шалове от различни цветове, игрално пиано.

Напредък на играта:

Учителката чете на деца откъс от приказката на Г. Х. Андерсен „Цветя на малката Ида“.

„Цветята танцуваха много хубаво: или стояха в кръг, а след това, хващайки дългите зелени листа, сякаш за ръце, кръжеха по двойки. На пианото свиреше голяма жълта лилия. Отпред имаше две прекрасни рози с малки златни корони на главите - те бяха кралят и кралицата. Зад тях, кланящи се във всички посоки, имаше прекрасни левкои и карамфили. Музиканти - големи макове и божури,– духаха в люспите на граха и се зачервяваха напълно от щама, а малките сини звънчета и малките бели кокичета звъняха ... Това беше забавна музика! Тогава имаше цяла тълпа други цветя и всички танцуваха - и сини теменужки, и оранжеви невенчета, и маргаритки, и момина сълза. "

Каква прекрасна история, нали! Представете си колко необичайно и красиво беше на този бал. Каква музика имаше? Какви танци се изпълняваха с цветя? Спомнете си какви танцови движения знаете.

Можете да използвате музиката на П. И. Чайковски от „Детски албум“ („Валс“, „Полка“, „Мазурка“).

Игра "Възроден дървен войник"

предназначение : развитие на въображението, идентифициране на части в музикално произведение.

Игрален материал: подробности за войнишки костюм, барабан, играчки.

Напредък на играта:

Поканете децата да играят малка пиеса по музиката на П. И. Чайковски „Походът на дървените войници“. Например:

Преди да започне музиката, войникът стои внимателно, той все още не е оживял. След това, в началото на похода, меси ръцете, краката, прави няколко „военни“ движения (завъртания, връщане на честта, бие барабана).

В средата на парчето войникът марширува, свирейки на барабан. Накрая слага барабана, прави прощален поклон, отива до купчината играчки и отново замръзва - магията е спряла.

Заключение

До края на годината децата от средната група могат да използват програмирани танцови движения в свободен танц. В по-голямата група децата могат да импровизират в танца, творчески да предават различни музикални и игрални образи и да владеят танцови движения. В подготвителната група до края на годината децата могат да се движат изразително и ритмично в съответствие с разнообразния характер на музиката;

• след като слушате непозната музика по избор на учителя, изобразете експресивно характера;
• изпълнете танц по двойки;
• състави танц според този план;
• участва активно в изпълнението на творчески задачи;
• импровизира танца, използвайки познати народни танцови елементи;
• да поставя игрални песни;
• измислете варианти за фигуративни движения в игри и кръгли танци.

Литература:

1. Бекина С. И. "Музика и движение" (Упражнения, игри и танци за деца на 3-4 години) М. "Просветление" 1981
2. Бекина С. И. "Музика и движение" (Упражнения, игри и танци за деца на 5-6 години) М. "Просветление" 1983 г.
3. Бекина С. И. "Музика и движение" (Упражнения, игри и танци за деца на 6-7 години) М. "Просветление" 1984
4. Буренина А. И. „Ритмична мозайка“ Санкт Петербург. "Връх" 1997г
5. Ветлугина Н. А. "Музикално развитие на дете" М. "Просвещение" 1968
6. Ветлугина Н. А. "Музикално образование в детска градина" М. "Просвещение" 1981г
7. Зацепина М. Б. "Музикално образование в детска градина" М. "Мозайка-синтез" 2005г
8. Каплунова И. М. "Музика и чудеса" Санкт Петербург. "Композитор" 2000г
9. Костина И. П. "Камертон" М. "Просветление" 2006г
10. Кутузова И. А. "Музикален калейдоскоп" М. IIP 2002
11. Михайлова М. А. "Танци, игри, упражнения за красиво движение" Ярославъл "Академия за развитие" 2000г
12. Раевская И. П. "Музикални и двигателни упражнения в детска градина" М. "Просветление" 1991г
13. Руднева С. Д. „Музикално движение“ Санкт Петербург. "Хуманитарна академия" 2000
14. Юдина Е. Н. "Първият ми учебник по музика и творчество" М. "Аквариум" 1997г

ЛИЛИ ИВАНОВА

PDO хореография MBDOU детска градина номер 95 "Зоренка" Иванова Лилия Ефимовна.

АКТУАЛНОСТ

В днешно време започна да се обръща голямо внимание отглеждане на деца за народните традиции, разпространение на идеи етнопедагогика, Въведение деца към съкровищата на националните култури с оглед на възраждане, опазване и развитие неизчерпаем източник на мъдрост и исторически опит на хората, формиране на национална идентичност деца - носители на своята национална култура.

Пластмасова, музикална, танц, педагогическата култура на всяка нация не е такава "Музей"и живот, творчески феноменкоето трябва развиват систематично и да бъдат включени в съвременния живот на подрастващите поколения. Следователно проблемът на днешния ден е да приемем тези прекрасни традиции на народите и да ги използваме широко в работата с деца. Възраждането на традиционния танц Якутското изкуство не губи значението си днес и е една от областите, върху които се работи етнокултура.

Традиционен танц културата на народите Саха има подчертано етническо оцветяване и е специфично отражение на нейната историческа развитие... Има и въпрос възраждане наистина народна якутска хореография, която има силна връзка с мирогледните идеи, с националните характеристики на психологията на хората.

В съответствие с многонационалността на нашата република, тренировъчната работа деца народни танци, формирането на потребността от високи културни и духовни ценности е структурирано по такъв начин, че в класната стая да се опитваме запознайте децата сче всяка нация в образование техните потомци имат национални характеристики, които са широко използвани в учебен процес.

Медицинските специалисти отдавна са доказали благоприятното въздействие на танца върху физическото развитие на децата... Педагозите са напълно солидарни с лекарите и освен това те твърдят, че танцуване допринасят за формирането на здрава психика.

Въведение по-големите деца в предучилищна възраст към богатството на танцовото творчество.

Дайте обща представа за характеристиките на националното танц;

Насадете интерес към танцово изкуство;

Развийте пластичност, музикалност и изразителност на движенията;

Насърчават формирането на музикални и танц способности чрез подбор на налични материали;

Образовавай морални качества и естетически вкус при създаване на образ за представления.

очакван резултат

в учебния процес танцуване, изпълнявайки различни движения и упражнения, укрепва опорно-двигателния апарат в деца, нивото ще се повиши развитие координация на движенията и ориентация в пространството;

въз основа на придобитите знания и умения за изпълнение танцови елементи, детето ще може да твори творчески образ.

За да може детето да задоволява вашите двигателни нужди, трябва да създадете подходящото условия: пространство за творчески танцови дейности, свобода на движение и психологически комфорт.

Основата за успешно развитие танц е набор от сценични упражнения за пластично обучение, които допринасят за развитие на координацията, танцуване и техники за изпълнение.

Интерес към танцуване се формира постепенно, затова използваме такива форми на обучение деца: разговори за творчеството на народите на Север, посещение на музеи, концертни представления, телевизионни предавания с дискусия; показване на снимки и слайдове за танцуващи птици; запознаване с танцуване"Osuohai", "Сибирски кранове", "Якутски модел".

Танцови движенияпредавани от поколение на поколение, развиват основни двигателни умения

Уроци танцуване не само разширява хоризонтите, обогатява речника, но и насажда деца основите на етикета и поведението в обществото.

Якутският танц е изненадващо богат на разнообразни движения, сюжети и форми

Танцуване имат положителен ефект върху формирането на личността на детето

Танц "Пролетна среща"

"Choroonnooh unkuu" -съвместен танц на учители, родители и деца

"Танц на сибирските кранове"- символизира щастието

Танц "Герои"

Ритуал за откриване на лятна ваканция "Ysyakh"

Танц "Sibekkiler" се развива обща пластична култура на тялото

Танц "Северна"

Танц "Моряк"

Танц "Деца под мирно небе"

Танц "С кошници"

Танц "Кадрил"

IN предучилищна възраст полагат се основите на двигателната култура на човека, формират се интереси, мотивации и потребности от системна двигателна дейност. Предучилищна възраст особено благоприятно за овладяване на основните компоненти на културата на движенията, овладяване на голям арсенал от двигателна координация, техники от различни танцови упражнения... По този начин културата на движенията, която включва способността да се поддържа правилна стойка, пластичност, двигателно-координационни качества, може да бъде целенасочено развиват и усъвършенстватизползвайки наличните средства и методи на народните танц, с обмисляне възраст и индивидуални характеристики, характер и наклонности предучилищна възраст

Свързани публикации:

„Възпитанието на патриотични чувства у по-големите деца в предучилищна възраст чрез формиране на знания за историята на държавата, запознаване с.

РАЗВИТИЕ НА ТВОРЧЕСТВОТО ПРИ ДЕЦА ЧРЕЗ РАЗЛИЧНИ ВИДОВЕ ИЗКУСТВО. Изкуството за деца е светла страница в голямото изкуство, в изкуството на възрастните. То.

Консултация за родители. „Насърчаване на приятелски отношения и култура на поведение при по-големите деца в предучилищна възраст чрез изкуство.

Общинска предучилищна образователна институция Chukhloma детска градина "Родничок" на община Chukhloma област на Кострома област.

Развитие на танцово и игрово творчество.

Изготвено от А. А. Щетинина

музи. ръце. MDOU д / с No 8 "Приказка"

ГМО музи. ръководители август 2016 г.

"Най-хубавото нещо в живота е свободното движение към музиката."
А.И. Буренин.

Слайд 1

Предучилищното детство е ярка, уникална страница в живота на всеки човек. Това е времето на първоначалното развитие на личността, формирането на основите на самосъзнанието и индивидуалността на детето. В този период започва процесът на социализация, установява се връзката на детето с водещите сфери на живота: света на хората, природата, обективния свят. Има въведение в културата, в универсалните човешки ценности.

Домашните психолози и учители разглеждат творчеството като присъща ценност на детето и неговото лично качество, като естествена дейност и необходима за развитието на способностите на всеки предучилищна възраст (Б. В. Асафиев, Л. А. Венгер, Н. А. Ветлугина, Л. С. Виготски, А. В. Запорожец, Д. Б. Кабалевски, Н. Н. Поддяков, Б. М. Теплов и др.)

Най-ефективният и ефикасен начин за обучение и развитие на децата е музиката. Една от най-ярките емоционални форми на изкуството. Тя има голяма сила на емоционално въздействие, възпитава човешки чувства, формира вкусове.

В наше време, когато животът на човека е започнал да се оценява чрез мярка за успех, признаване и постигане на конкретни цели, всестранното развитие на детето чрез музика и ритмични постижения играе важна роля за развитието на творческа и успешна личност на детето.

Шведският учител и композитор, основателят на системата за ритмично образование Е. Жак-Далкроуз видя в музикалните ритмични упражнения универсално средство за развитие на детското музикално ухо, памет, внимание, изразителни движения и творческо въображение. Методите на музикалното движение са разработени в Русия от местни учители, музиканти S.D. Руднева, Л.С. Генералова, Е.М. Риба, базирана на системата на E. Jacques-Dalcroze.

Психологът Б.М. Теплов определя музикално-ритмичното усещане като „способността активно да изживява емоционалната изразителност на временния ход на музикалното движение“.

Естествените движения към музиката са лесни за децата, те им позволяват свободно да се ориентират в пространството, да избират най-подходящите фигуративни и изразителни композиции за определен сюжет. В ритмичните движения думата не звучи, но изразителността на пластиката на тялото е международен език и е разбираема за възрастни и деца. Основата, разбира се, е музиката, защото това е идеалният пример за организирано движение и дава ясна представа между времето, пространството и движението. Съвременността и актуалността на този тип музикално образование е актуална и до днес и се използва широко от много специалисти по музика и физическо възпитание. Това е развитието на музикален ритъм, който оформя тялото и духа на човека, облекчава физическите и психологическите комплекси, помага да се реализират силните им страни и да се намери радостта от живота чрез творчество.

Музикалното развитие има незаменим ефект върху цялостното развитие: формира се емоционалната сфера, подобрява се мисленето, възпитава се чувствителността към красотата в изкуството и живота. Само като развива емоциите, интересите, вкусовете на детето, човек може да го запознае с музикалната култура, да положи основите му.

Предучилищната възраст е изключително важна за по-нататъшното овладяване на музикалната култура. Ако в процеса се формира музикална дейност

музикално и естетическо съзнание, то няма да премине без следа за последващото развитие на човек, неговата обща духовна формация.

Слайд 2

Детско музикално творчество - важен фактор за развитието на личността на детето. Може да се прояви във всички видове музикална дейност: пеене, танци, свирене на детски музикални инструменти.

Н. А. Ветлугина определя творчеството на децата като „начален етап от развитието на творческата дейност“. Тя посочва, че детето в творческа дейност разкрива своето разбиране за околната среда и отношението към нея. Той открива нови неща за себе си, а за хората около него - нови за себе си. Чрез продукта на детското творчество има възможност да се разкрие вътрешният свят на детето.

Слайд 4

Според А. Г. Гогоберидзе характеристиките на детското творчество са следните:

първо, в относителната новост на творческия продукт. Когато композира, детето преди всичко открива нещо ново за себе си. Това е така наречената относителна или субективна новост на детското творчество;

второ, при разглеждането на резултатите от писането като резултати от изразяването на вътрешния свят на детето, неговите способности, наклонности, ценности. Това е отваряне на себе си към околния свят и до известна степен към себе си.

Танцовото творчество може грубо да се раздели на две групи: възприемане на музиката и възпроизвеждане на нейните изразителни свойства и движения. Той се проявява в способността да комбинирате познати танцови елементи, да създавате свои собствени движения и да измисляте прост танц.

Обикновено творческите умения на децата се проявяват в по-голямата предучилищна възраст. Но е необходимо тези умения да се формират много по-рано, като се използват творчески задачи, които са изпълними за децата.

Творческите прояви на децата в ритъма и танците са важен показател за музикалното развитие. Детето започва да импровизира, да създава свой музикален и игрив образ, да танцува, ако има развито възприятие за музиката, нейния характер, изразителни средства и ако има двигателни умения. Възможно е пълноценно танцово творчество на дете, при условие че неговите музикални и естетически изпълнения непрекъснато се обогатяват и ако то има възможност да покаже независимост.

Уместност тази тема се определя от социалната значимост на проблема за възпитаване на активна творческа личност. Решаването на тази важна задача започва още в предучилищна възраст, тъй като именно в детската градина децата се запознават с танца и първото им активно въвеждане в този вид творческа дейност.

Предвижда се доста широко използване на танца в естетическото възпитание на децата и формирането на тяхната креативност. В действителност, в танците, развитието на креативността в предучилищна възраст може да бъде изключително плодотворно. Това се дължи на съчетаването в една дейност на музика, движение и игра (драматизация) - три характеристики на танца, всяка от които допринася за развитието на творчеството на въображението.

Проблемът за развитието на творческите способности при децата е необходимостта да се продължи да се развива в предучилищна възраст музикално-ритмични и танцови движения, присъщи на природата, тъй като музикално и ритмично творчество може да се развие успешно само при условие на целенасочено ръководство от учителя, а правилната организация и поведение на този вид творчество ще помогне на детето да развие своите творчески способности. Като учител се сблъсках с проблема какви методи и средства ще допринесат за развитието на креативността, способността да импровизирам в танца при децата.

И следователно, изборът на темата е продиктуван от необходимостта да се намерят нови начини за развитие на музикално-ритмични и танцови движения в предучилищна възраст, за формиране на музикалния вкус и култура на децата, както и от търсене на нови методи и форми на коректив действие. В началния етап си поставих следните цели и задачи.

Слайд 5

Предназначение: Развитие на музикални и творчески способности, като се вземат предвид възможностите на всяко дете, чрез музикално движение.

Задачи музикалното и ритмично развитие на предучилищна възраст може да се формулира, както следва:

Да формира у децата начална представа за музика, пеене, театрални и танцови дейности.

Насърчаване на цялостното развитие на децата в предучилищна възраст.

Да се \u200b\u200bразвие музикално и естетическо възприятие за света, творчество на децата в областта на музикалното образование.

Включете децата в постановки на музикални представления, мюзикъли.

Научете на предучилищна възраст творчество в различни видове музикални дейности.

Степента на новост на опита се състои в комбинацията от елементи на добре познати методи и допълването им с иновативни технологии с използването на музикално-пластични учебни помагала под формата на сюжетни уроци. Характеристика на моята методология е взаимопроникването на преподаването и творческите моменти в един процес на обучение, който се основава на принципа - от преподаване на езика на изразителни движения до изпълнение на творчество.

Слайд 6

Принципи на преподавателския опит:

1. Създаване на спокойна атмосфера - децата се чувстват комфортно, спокойно;

2. Творческа ориентация - резултатът от която е самостоятелното създаване на нови движения на детето въз основа на използването на неговия двигателен опит.

3. Последователност и последователност.

За пълноценно физическо съвършенство наблюдавам последователността, непрекъснатостта на целия материал и неговото повторение в следващите класове. Сложността при изпълнение на творчески задачи: от прости до сложни.

4. Наличност и персонализация

Музикалният образ, характер, настроение на едно музикално произведение трябва да бъдат разбираеми за децата. Например: музика с живописен характер - „Танц на есенните листа“, „Танц на ледени плочки“, „Щастливи деца“.

Движенията за танци, игри и скици са измислени така, че да са: достъпни за двигателните способности на децата (по отношение на координация на движенията, сръчност, точност, пластичност); разбираемо от съдържанието на игровия образ (например за по-малките - светът на играчките, заобикалящата природа, персонажи на популярни анимационни филми; за по-възрастните - героите от приказките, преживяванията на различни държави и др.) .

При планирането на часовете се вземат предвид индивидуалните характеристики на всяко дете, неговите интереси и възможности.

5. Видимост - Принципът е тясно свързан с осъзнаването: това, което детето разбира по време на словесна задача, се проверява чрез практика, възпроизвеждане на движение, при което двигателните усещания играят важна роля.

6. Принципът на партньорство е включването на възпитатели и родители във възпитателния и образователния процес (открити класове, концерти на деца). Работата ми се основава на система за взаимодействие с учителите в детските градини. Процесът на провеждане на часовете е по-пълен, ако учителят е асистент и партньор в провеждането на класа. Познавайки децата си, учителят помага да се проследят творческите процеси на взаимодействие на децата в екип, тяхното емоционално състояние и оказва съдействие при извършване на индивидуална работа. За подобряване на музикалната култура на учителите се провеждат консултации по въпроси на музикалното образование, семинари, майсторски класове.

Взаимодействие с родители.

Използвам активни форми на работа със семейството си: консултации за запознаване на децата с танцово творчество „Музикални игри у дома“, „За какво са танците“), майсторски класове („Танцувай с нас“, „Танцувай у дома“), музикални и литературни дневни („Нека музиката звучи“, „Музика на душата“), въпросници. Родителите са не само зрители, но и активни участници във всякакви празници и забавления. Съвместното творчество с деца зарежда семейството с положителни емоции за дълго време.

Съвместни танци:

8 март (средна група: Летка - Енка за деца "," Стани бързо в кръга ") (по-стара група: игра - състезание:" Кой как пее "(в мелодия:" Лъвът и песента на костенурката "пеят възрастни тяхното дете)

Нова година на играта: "Елхи - пънове", "Ще окачим топки",

Всички дейности на децата и учител в музикален урок за развитието на танцовото творчество преминаха през етапи.

Слайд 7

1 Начален етап. Установяване на контакт.

Основната задача на началния етап на работа е да се идентифицира първоначалното ниво на формиране на музикално-ритмичните способности, като се използват такива изследователски методи като наблюдение, разговор с деца (определяне на предпочитанието към музикално-ритмична дейност), диагностика на формирането на музикално- ритмична дейност.

Получени са следните резултати:

В началото на годината: ниско ниво - 7 деца (30,4%), средно ниво - 16 деца (69,6%), високо ниво - 0.

Въз основа на резултатите от изследването беше решено да започне работа по овладяване на музикално-ритмични и танцови движения от деца.
В началния етап е много трудно децата да установят контакт помежду си, затова използвам игри и танци, за да развия комуникативни умения: „Всички приятели са в тази стая“, „4 стъпки“, „Здравей скъпи приятелю“, „ Покана ”танц,„ Събрали се на празник ”,„ Една длан, две длани ”и др.

Тези игри допринасят за развитието на доброволното внимание, способността за навигация в пространството, развитието на индивидуалността и освобождаването на децата.

Също така в класната стая и в музикалните кътове в групи използвам дидактически игри, насочени към:

„Танц, песен, марш“. „Забавно и тъжно“ „Представете си движението“, „Покажете какво правите“.

Подготвям се и за танцови дейности по време на пеене, където децата отново се обръщат към движение, опитвайки се да предадат гласовито изображение с изразителни жестове. В развитието на изразителността на движенията използвам драматизация на песни, като „На моста” на музите. И Филипенко, „Гребен“, Аранжиран от Тамара Попатенко, „Падане на листа“ от М. Красев, „и др.

Децата успяха да покажат първите резултати от такава целенасочена работа на есенния празник (участие на децата в безплатен танц на r. N. Melody - в танц с есенни листа) и, разбира се, на новогодишно парти. Това е акомпаниментът на изразителни движения на кръглите танци на елхата, и увереното изпълнение на сюжетния танц „Зима“, „Кристални ледени люспи“, „Новогодишни играчки“ и др.

2 Основният етап.

На този етап се извършва работа по изображението. Децата сами съставят танцови миниатюри, които позволяват на децата да развият въображение, координация, способност да влязат в образа и да предадат характера на героя с движения.

Отначало това са прости скици и изображения. (Тъжен заек, забавни клоуни, хитра лисица и др.). След това - това е импровизация в танците („Пеперуди“, „Приказна гора“, „Скоморохи“).
Подобрявайки свободата, пластичността на танцовите движения, отбелязвам в класната стая кое от децата се нуждае от помощ, което не успява веднага да измисля и танцува, опитвам се да насърчавам, подсказвам, насочвам и хваля. Също така в такива ситуации помага фигуративна история, която насърчава децата да си представят дадена ситуация, за да я пресъздадат в движение.

По време на уроците включвам музикални игри за развитие на пространствената ориентация и подобряване на имитационни движения на музиката: („Слънчеви лъчи“, „В страната на цветята“, „Аквариум“ и други) Танцовите композиции се измислят, като се вземат предвид отчитат не само двигателното развитие, но и творчеството. В този смисъл танцовите композиции са изградени по такъв начин, че творчеството на децата трябва да присъства в тях (комуникативни и сюжетни танци: "Танц на ледени торти", "Гъби и мухомори", "Fashionista" и др.) Като в резултат на това танцовите композиции, показани от децата на празниците, бяха различни разнообразни танцови жанрове (валс, комичен танц, поп танц) и уверено, изразително изпълнение на всяко движение.

Етап 3 (окончателен) - Анализ на дейностите на детето.

На този етап работата е насочена към подобряване на движенията, като се вземат предвид динамичните нюанси на музиката, изработване на изразителността на движенията и развиване на независима творческа дейност.

Според резултатите от заключителния раздел са регистрирани положителни промени в показателите за всички диагностицирани линии на музикално-ритмична и танцова дейност.

В края на годината: ниско ниво - 0 деца, средно ниво - 8 деца (34,8%), високо ниво - 15 деца (65,2%).

Продължавам да развивам въображението на децата, тяхната емоционална сфера, способността да „съживявам“ игровия характер. Това са такива игрови упражнения и проучвания като:
„Котката на Пърр“, „Вълшебни четки“, „Разходка в приказната гора“ и други.
Това е най-високото ниво на развитие на творчеството. Децата сами определят най-успешните танцови движения, учат се да бъдат различни в танца. Тези упражнения допринасят за изразяване на индивидуалността на всеки, способността да се намират необичайни начини за изразяване на движение.

Слайд 8

При внедряването на опита са използвани иновативни технологии:

1. Използването на ИКТ, което ви позволява да показвате по-ясно качествени илюстративни материали в класната стая.

2. Интеграция, която ви позволява да комбинирате няколко вида дейности за по-успешно усвояване на материала.

3. Технологии за опазване на здравето за поддържане здравето на децата в уроци по музика.

Теоретична основа

Теоретичната основа се основава на изучаването на методи, посветени на развитието и развитието на творчеството в танца в предучилищна възраст въз основа на обучението им на изразителни движения в езика. Той включваше програмата на T.I. Суворова "Танцов ритъм за деца", програма по ритмична пластика за деца в предучилищна възраст А.И. Буренина „Ритмична мозайка“, както и публикации „Танцова мозайка“ от S.L. Слуцкой, "Музикално развитие на дете" от Н.А. Ветлугина, „От жест към танц“ от Е.В. Горшкова, „Танци в детска градина“ Н.В. Зарецкая, З. Я. Корен, „Музикални и двигателни упражнения в детската градина“ от Е. П. Раевская, С. Д. Руднева, Г. Н. Соболева, З. Н. Ушакова.

Слайд 9

Ефективност на преподавателския опит

Иновативният педагогически опит е насочен към развитието на музикални и ритмични движения у децата, творческо въображение в елементарно движение към музиката.

Първоначалните творчески прояви при децата в областта на музикално-ритмичните движения, въпреки скромните им резултати, са много важни, те са началото на бъдещата им творческа дейност. В крайна сметка творчеството е това, което допринася за развитието на паметта, мисленето, активността, решителността и наблюдението. Децата, използвайки придобитите знания, способности и умения, ги прилагат в свободна самостоятелна дейност. Те участват с интерес в организирани концерти за родители и за малки деца, чувстват се по-свободни и спокойни в присъствието на гости на открити уроци и тържества. След завършване на детска градина учениците с голямо желание продължават обучението си в областта на допълнителното образование.

Слайд 10

Ефективността на опита

Организираната работа за развитието на танцовото творчество спомага за развитието на емоционалност и образност на възприятието на музиката, чувство за ритъм, мелодичен и хармоничен слух, чувство за музикална форма, музикална памет и др.

Проявата на творческите способности на децата е резултат от цялата работа, участие в представления на развлекателни вечери, детски утренници, в театрални дейности, на родителски срещи, в независими музикални дейности извън класовете и дори у дома и в градски събития: участие в градски фестивали на детското творчество „Музикален калейдоскоп“, „До-ми-сол-ка“

Перспективи за развитие на опит

Специфичното разпределение на музикално-ритмични и танцови дейности в цикли (загрявки, тематични часове, доминиращи в импровизацията) значително подобрява овладяването на практически умения по танци от по-възрастните предучилищни деца.

Предложената система за работа ви позволява да разкриете напълно индивидуалните творчески способности на детето.

Придобитият багаж от знания, умения и способности в областта на музикалното, ритмично и танцово изкуство ще позволи да се развие творческа инициатива, подкрепяща интереса на детето към музикалната дейност, желанието да продължи да се занимава с този вид дейност.

Слайд 11

Заключение
По този начин можем да направим следния извод: последователната и систематична работа по решаване на проблеми в областта на танцовите дейности развива въображението на децата, тяхната творческа дейност, учи на съзнателно отношение към възприеманата музика, към емоционалното и динамично разбиране на движенията. Творчеството на децата се увеличава и води до положителни резултати, ако педагогическата дейност в музикално-ритмичната и танцова насока се реализира в съответствие с тяхната подготвеност. Всичко това изпълва детето с радост и създаването на радостни условия за престой на децата в предучилищна възраст е основната задача на учителя.

Литература

1. Бекина, С. И. Музика и движение (упражнения, игри и танци за деца на 6-7 години)

2. Буренина, А. И. Ритмична мозайка: програма по ритмична пластика за деца в предучилищна и начална училищна възраст [Текст] / А. И. Буренина. - 2-ро издание, Rev. и добавете. - SPb. : LOIRO, 2000. - 52 с.

3. Ветлугина, Н. А. Музикално развитие на детето / Н. А. Ветлугина. - М .: Образование, 1981 г. - 86 с.

4. Зарецкая, Н. В. Танци в детската градина [Бележки] / Н. В. Зарецкая, З. Я. Корен. - М .: Airis-press, 2004. - 68 с.

5. Кукловская, В. Г. Музикално-ритмични движения в детската градина [Бележки] / В. Г. Кукловская. - Киев: Музична Украйна, 1986. - 46 с.

6. Каплунова, И. Топ, топ, пета / И. Каплунова, И. Новоселцева, И. Алексеева. - СПб., 2000. - 86 с.

7. Михайлова М.А. Танци, игри, упражнения за красиво движение. В помощ на музикалните ръководители, възпитатели и родители: учебник. надбавка / М. А. Михайлова. - М .: Академия, 2001. - 68 с.

Условия за положителното влияние на творческата дейност Дейността трябва да предизвиква положителни емоции, удоволствие Дейността на детето трябва да бъде възможно най-креативна Дейността на детето трябва да бъде организирана така, че то да преследва цели, които винаги леко надвишават наличните му възможности

Особености на детското творчество по мнението на А. Г. Гогоберидзе относителна или субективна новост на детското творчество, отваряне към външния свят

Методически задачи Да формира у децата начална представа за музика, пеене, театрални и танцови дейности. Насърчаване на цялостното развитие на децата в предучилищна възраст. Да се \u200b\u200bразвие музикално и естетическо възприятие за света, творчество на децата в областта на музикалното образование. Включете децата в постановки на музикални представления, мюзикъли. Научете на предучилищна възраст творчество в различни видове музикални дейности.

Създаване на спокойна атмосфера; Творчески фокус; Последователност и последователност; Наличност и персонализация; Видимост; Партньорство. Принципи на преподавателския опит

Етапи на развитие на танцовото творчество: Начален етап: установяване на контакт. Основният етап. Последният етап: анализ на дейностите на детето.

Показатели за успех в музикалното творчество: Оригиналността на детските продукти, оригинални техники за решаване на творчески задачи.

Психолого-педагогическо обосноваване на детското творчество Необходимо условие за възникване на детското творчество е натрупването на впечатления от възприемането на изкуството, което е модел за творчество, негов източник.

Музикална игра и танцово творчество. Стремеж към самостоятелно изразително изпълнение на движения, съответстващи на характера, образи на песен, инструментално парче - да се възпитат децата в творческо отношение към музиката

Детското творчество, детските открития, детските мисли - това е, което създава атмосфера на радост в класната стая, формира личност, оптимизира развитието на творческите способности. Изход